美国著名多媒体艺术家劳瑞·安德森最近推出一部多媒体太空艺术作品《月亮的尽头》。这是一部长达９０分钟的作品，其中融合了电子音乐、个人的冥想与故事。这部作品探讨了战争、美学、精神与消费主义之间的联系，被认为是一部视野广阔的、史诗般的作品。     

　　这部作品涉及的内容从企鹅的生活习惯，一直到到机器人科技的最新进展，以及来自哈勃太空望远镜的图片。作品部分是旅行见闻，部分是个人理论，历史与梦想交织，其旋律似乎来自遥远冰冷的太空。     

　　安德森最近在温哥华表演时，现场被燃亮的蜡烛“星群”围绕，此时她正念诵自己在《月亮的尽头》中的作品“大撕裂”。“大撕裂”是宇宙学家最近提出的一个概念，认为暗能量最终将使宇宙解体。 
    

　　现年５７岁的安德森，在上世纪７０年代就已是运用电脑制作音乐的先驱。她发明设计了一些电子器具为自己的作品表演增加效果。安德森总是对未来科技和世界的运转方式着迷。当她两年前从一名美国航空航天局(ＮＡＳＡ)官员那里接到电话，请她去做第一个(ＮＡＳＡ)专职艺术家时，她感到极为诧异。     

　　ＮＡＳＡ给安德森２万美元的报酬，还允许她无限制地去休斯敦的约翰逊空间中心，以及巴尔的摩空间望远镜科学研究所进行访问，以创作一件新作品。ＮＡＳＡ早已与艺术家进行过合作，其中包括电子氛围音乐大师布赖恩·伊诺、泰瑞·瑞利、先锋音乐团体克罗诺斯四重奏组、以及安妮·莱博尼茨的摄影和诺曼·罗克维尔的绘画作品。但是，花费２万美元让前卫多媒体表演艺术家创作一件作品仍然是一件令人惊讶的事情。     

　　安德森说，在她过去两年的任期里，她逐渐看到了艺术家和科学家之间越来越多的共性。太空和ＮＡＳＡ的科学家，使她接触了与自己原来迥异的生活与思维方式，并促成她对更为广泛问题的思考。她深切地感受到，科学与艺术之间不再是对立的，而是相互融合的。

　　科学与艺术在古老的人类文明中曾是结合在一起的，许多伟大的科学家同时也是伟大的艺术家，比如达·芬奇。劳瑞·安德森的例子，也许表明了科学和艺术二次结合的趋势，那曾经割裂的思维有可能弥合在一起，并使人成为更完整的人。ＮＡＳＡ聘请安德森做专职艺术家这件事，也许正向人们显示，科学和艺术可以完美结合。（完）