“沟通—自六十年代起的英国平面设计展”将在京举行
来源：美术同盟 作者： 发布时间：2005-08-06
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英国大使馆文化教育处在2003年成功举办了“新居家时代”（室内设计展）和“设计盛宴”（工业设计展）后，2005年又将带来另一重要的平面设计展览－沟通(Communicate)，一个集自六十年代以来英国独立平面设计代表作品的展览。 “沟通”是第一个探索英国平面设计最新发展状况的重要展览，它代表了20世纪60年代以来英国平面设计的最高水平。展览将展示600多件崇尚独立精神的英国平面设计师的作品，包括七个部分组成：出版、标识、艺术、音乐、网页、社会现实和设计师原创。 此次展览将展示一个令人激动的、多层面的英国平面设计，同时追溯和阐述平面设计在英国的发展，并聚焦于较小的独立工作室及团队过去四十年里值得称赞的极富于创意、革新和高度关注的设计作品。展览中的作品不但具有艺术原创和审美欣赏价值，而且它们已在实际的商业文化运用中广受大众的欢迎。 展览汇聚了超过100位英国平面设计师的作品，其中不少是曾经影响英国平面设计领域发展的著名设计师。展览作品不但以平面海报的形式展出，在网页和音乐等板块的展览还将以多媒体互动的方式进行展示，让观众能更深切的体会平面设计的文化渗透力，并了解“平面设计”的多领域创意。 英国大使馆文化教育处希望能为国内设计界的朋友们带来代表英国平面设计最高水平的作品，为中英两国的艺术设计领域建立对话和交流的平台。在展览期间还将举办研讨会及公众讲座，务求以多层面的形式让更多的大众有机会了解和参与到此次活动当中。 展览时间和地点 时间：2005年9月6日至22日，每天9点至17点 地点：中华世纪坛艺术馆一层中心展厅（北京海淀复兴路甲9号） 展览导言 《沟通》呈现给诸位崇尚独立精神的英国平面设计师的作品，时间跨度为六十年代至今。这些设计师有的自己运作，也有的三三两两结成伙伴关系共同运作。还有一些人创业之初规模很小而现在已经雇佣20人之多。无论公司属于哪种情形，公司的所有权都掌控在创业者手中，而且他们只需要对自己负责。这些设计家们选择了独立运作，因为他们拥有独自的见解。对他们而言，重要的是承接的项目能够让他们淋漓尽致地发挥其热诚和才能。他们中许多人强调必须尽可能地保持创作自由。 正是这一群风格各异的视觉沟通者在全世界兴起了形形色色的设计文化的热潮，其能量之大、独创性之高都属世界一流。自从六十年代以来，许多重要的新理念、新风格、新导向纷纷从他们的工作室涌现出来。而这些旋即被设计领域内缺乏独立性的部门所采纳，速度之快足以证明独立设计师门的适应性和生命力。独立平面设计师们和设计主流的关系很复杂。他们的工作直接或间接地体现出某种批判力，矛头指向设计与视觉沟通领域内更为广泛的潮流。在某些情况下，虽然他们大抵不直抒己意但他们仍然不按照传统规约行事。属于这一范畴的设计家也各不相同，其中包括Vaughan Oliver, Siobhan Keaney, Why Not Associates, Mark Farrow, North, Intro,和Kerr Noble。另一些人的联盟则带有明显的政治色彩而且他们把设计作为批判的手段。如六十年代的Robin Fior和Ken Garland,七十年代的David King,八十年代的Neville Brody,以及九十年代的Jonathan Barnbrook和Lucienne Roberts,都属于这一种。 现在比以往更能证明独立精神的重要性。这个时代拥有巨大的媒体组织，它那无情的扩张过程会一股脑地吞掉出版社、报纸、杂志、电影制片厂和唱片公司。这些全球化的企业旨在征服广大的受众，所用的技法往往是程式化的，就象它们的信息一样陈腐老套。尚未被吞掉的独立出版社、出版物、电影制作者以及唱片公司努力抓住被迫收缩的选择空间，提出难以预料的多种选择。在越来越趋向视觉化的社会中，独立设计师起着举足轻重的作用，他们的存在使沟通渠道畅通。没有这些设计中介，视觉环境将会失去丰富性、活力以及批判性的思维。我们应该认可和赞赏他们对于英国文化生活的贡献。 出版 英国文化一直以来都被人们描述为文学文化而非视觉文化。然而这种关系到了六十年代却开始改变。诸如《城市》（Town）和《新星》（Nova）这样的杂志都把好文章放到精美绝伦的美术页中去。企鹅出版社继续出简装本，而且封面封底的各种精致画面都带有企鹅一贯的视觉标识。至于那些反叛的地下出版物，以Oz杂志为代表，则专门以狂放不羁的版面和野性大胆的视觉意象为关键信息。此后青年文化便成为了平面设计的实验平台。到了八十年代，以自我意识为设计风格的杂志如i-D和The Faced对英国视觉文化的发展方向有巨大影响。报纸也开始意识到平面设计在吸引读者和传达信息方面的威力。然而一直到八十年代《独立报》（The Independent）和David Hillman按照欧洲面孔重新设计的《卫报》（The Guardian）面世之后，报纸才终于意识到版面必须赏心悦目。《卫报》不断改进的设计一时间成了样板，而且它的网站也反映出它自身的编辑风格。到了九十年代，平面设计已经被所有出版计划视为必不可少，而且作为创作和消费的书籍也变得越来越漂亮。 |
本篇编辑：David
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