关于作者

　　我叫Tim Warnock,我在娱乐工业从事背景绘制和概念设定的工作,NextSide展示了我目前的一些作品。
我的艺术生涯开始于1991年加拿大安大略湖的圣老伦斯学院，在那里我学习图象设计。在校期间，绘画使我着迷，当我完成学业后我报名了在蒙特利尔的Dawson学院学习插画，在那里我开始热爱现实派，并得益于许多有天分的导师。
现在我的画笔已经被我的Wacom手写板所取代。数字每体允许我更快更自由的创造我的写法，三维技术的掌握拓展了我的创意空间和艺术深度。

问:谈你是如何从事与艺术行业的吧？
答:我从孩童时代就喜欢画画，我的父母也鼓励我在绘画方面的发展。但是，在我找到真正天地之前却花了很长的时间。当我高中毕业时我并没有意识到艺术世界是那么的广阔，我花了10年的时间认识不同的事物取找到我真想做的事情。

问:当你知道设计和美学概念的时候，你有多大？
答：在上大学之前，我只是画画科南和赛车，画的很差，我应该把那时的作品让大家看看差距有多大，真的不好。

问：你创作二维作品的方法和技术是什么？
答：这是一个很大的题目，我觉得核心是构图和组成(composition),我在每一个作品中都试图吸引观众的注意力，并讲他们引向视觉中心。当我确定了基本的元素之后我开始社顶透视效果，彻底的了解透视是致关重要的。之后我开始确定气氛和画面的感觉，确定前景，中景和背景的感觉。创建能导致景深的气氛会极大帮助场景中的元素大小。在此之后就是加入合适的细节和纹理。这个过程是高度概括的，但也是我创作最主要考虑的要点。

问：创作之前的灵感是什么？
答：那是不一样的，对于个人作品取决于我但是的想法和灵感。但对于商业作品，我则尽可能多的理解故事和镜头要描述的状态。我门还会收集尽可能多的参考资料。

问：你是从何得到这些惊人作品的想法的？
答：从我身边的世界，最近我经常坐火车，我站在平台上观察这些火车想出了大量飞船的画面。有时想法时昌盛于探险。有时我就是随便画画，很抽象的。有时我仅仅时摆弄一些有趣的形体容纳后突然看到有意思的想法并勾画出来。这个过程很有趣，所有的小孩子都这么做。

问：达到高质量的要素是什么？
答：期望和努力，你要花时间在上面。许多艺术家总是没有耐心，想马上假如细节。我以前也这样，结果是作品受到损害，因为我没有仔细地计划我的作品。速度是基于经验的。要确保你的方法正确，然后一遍一遍地修改。把作品放在网上也很有帮助的，你会得到很多忠告。关键是不要满足现状.

问：光影对于最终的作品的效果是很重要的，你对这部分时如何把握的？
答：理解光是很重要的，除了使用正常的光线之外光线也能帮助构图并吸引人的注意，一个例子就是可以通过光线吸引关者的注意力而把其他的至于阴影之中。你可以通过这种方法得到非常有趣的和有效果的图象。

问：讲一讲过程吧，从哪开始？
答：一般是从草稿或概念开始的。在这一阶段我尽可能解决更多的问题。我会考虑是否使用三维或者时使用照片。