仿古砖是近年来瓷砖中兴起的一个新品种，它不同于抛光砖和瓷片，它“天生”就有一幅“自来旧”的面孔，因此，人们称它为“仿古砖”。除“仿古砖”的称呼外，还有复古砖、古典砖、泛古砖、瓷质釉面砖等等。从这些称呼上我们可以发现，这些名称中大多都有一个“古”字。“古”是指过去距......

      成熟的动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写......

每个人都有属于自己的相貌，世界上没有相同的面孔，这种差别表现在人的五官，也表现在头部的外形。如果我们留心观察生活中的人群，可以发现人的相貌划分为几种有代表性的类型，掌握这些一般性的类型，可以帮助我们在描写人物肖像时，对人物进行归类，尽快找出他们的外形特征。 用几何形的方法可以把人的头部正面外形归纳成......

      默写的训练在造型技术中是非常重要的，因为在生活中特别有价值和感人的形象，往往发生在一瞬间，我们无法临场模写，只有依靠记忆和感受，事后加以记述。需要默写的情况有两种，一种是对对象写生时，我们要将对象稍纵即失的动作和神态迅速地记载下来；另一种是我们在大街上或其他场合，发现......

         因水粉颜料是以水为媒介，以粉为材料的水性原料，调色时加入不同量的水分，出来的效果是不一样的。画法大致可分为三种：干画法（厚涂法）、湿画法（薄涂法）、干湿结合法。  一、干画法 用色较厚，可利用水粉颜料的可覆盖性，反复修改并塑造形体，这有点类似......

       水粉画运用的干湿技法，主要指调色时含水和白粉量的多少。  干画法：就是说水少粉多的意思，这种画法多采用挤干笔头所含水分，调色时不加水或少加水，使颜料成一种膏糊状，先深后浅，从大面到细部，一遍遍地覆盖和深入，越画越充分，并随着由深到浅的进展，不断调入更多的白粉......

      苹果是考试中最常见的水果，它的特点是：颜色丰富；形体为圆中带方，最适宜用色块进行塑造；表面较光滑，有明显的高光；颜色较鲜艳，所用颜色纯度较高。虽然苹果很常见，也经常练习，但考生在默画才程中同样存在着一些弊病。 　　 一、在默画苹果时容易画”平”而失去体积感，这......

灰 ：是素描学习中最常见的问题之一。一幅素描画得灰，是指画面效果平淡，调子层次拉不开，显得没有精神。造成画面灰的原因主要有两个方面：一是来自客观对象，由于写生的对象处于光线比较平均或微弱的地方，影响了物体的立体感，缺少层次上的差异和节奏感。如果作画的考生依样画葫芦，没有对物体结构的深刻理解及对画面明......

      素描，是美术中最单纯的造地形式。广义上的素描，涵指一切单色的绘画；狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺......

　　补色是指在色谱中一原色和与其相对应的间色间所形成的互为补色关系。原色有三种，即红、黄、蓝，它们是不能再分解的色彩单位。三原色中每两组相配而产生的色彩称之为间色，如红加黄为橙色，黄加蓝为绿色，蓝加红为紫色，橙、绿、紫称为间色。红与绿、橙与蓝、黄与紫就是互为补色的关系。由于补色有强烈的分离性，故在色......

“火”，产生的原因主要是用色纯度过高，几乎用管装或瓶装的颜料原色未加调和即直接作画，给人以火、生、楞的感觉。此外，用色太厚，特别是用非常厚的颜色在画面上“干拖”、“干拉”都会造成画面的焦枯、火气。这些都说明初学者缺乏水粉画的调色和用笔经验。    “灰”，是指在整幅画面中缺乏物体的暗部与亮部的......

   　在水粉静物写生中，我们时常会遇到画得“粉气”这一问题，往往要时时提防，担心画面处理不当而陷入“粉气”、“苍白”的境地。 　　造成画面“粉气”的原因是多方面的，归纳起来主要有三个原因。 　　第一个原因是在表现物体的色彩层灰差别时，到处都以白色来调和，以此区分明度，使整个画面粉质的比重过......

　   粉画颜料虽然有极强的表现力，但它同时也有一个较大的缺憾，那就是容易出现“变色”现象。这是很多初学水粉画或有一些经验的考生感到头痛的。具体来说，水粉画的“变色”是指在色盘中调配的颜色刚刚画到纸上的色彩效果与干燥后的色彩效果会产生变化，有些颜色干燥后变浅，有些颜色干燥后变深，似乎让人有些......

　　一幅静物写生作品的作画过程本身就是一个不断深入、不断修改，使每个物体的色彩表现达到精确的色彩关系的过程。在作画过程中，我们可时时面对画面中不准确的色彩关系进行修正和调整，这时我们不必太在意修改的过程和具体的操作方式。但是，当你的作品接近完成或基本完成时，却发现有一两处的物体色彩画得不满意，没有表......

　   厚画法与薄画法又称为干画法与湿画法。 　　厚画法主要指在作画过程中调色时用水较少，覆盖时用色较厚，用色量较大。而薄画法通常是指作画时调色较稀薄滋润，具有水色淋漓的绘画效果。 　　厚画法与薄画法究竟选择哪种好？又该如何运用呢？ 　　其实厚画法与薄画法在水粉画写生中常常是结合运用的。当然......

　   一幅优秀的水粉静物写生，画画中的各类物体的形色关系通常是以富有表现力的用笔来塑造对象的。的确，如何用笔去表现对象，对画面所产生的最终效果和感染刀都具有非常直接的影响和作用。不同的用笔方法和不同的笔触特点是形成不同画面风格的主要因素之一。 　　用笔的手法和风格很多，如用点彩的手法，用块......

　   考生通常非常关心具体的作画方法。先画哪一笔？从何画起？其实作画之法，并无定规。每个画家都有自己的作画习惯和方法。但作为起步阶段的学生，特别是准备参加入学考试的青年朋友们，在学习色彩写生时，掌握一定的作画程序和步骤，仍是十分必要的。有效而正确的作画方法和步骤对我们掌握写生的技法，特别是......

　　面对一组静物，如何将其转置于画面的空间结构之中，我们称之为构图。一种独具匠心的画面构图会使你的作品增添无穷的魅力。而构图能力的培养是有其艺术的形式规则可循的，具体来说，一幅静物写生的构图安排，主要根据物象的组合与你的感受确定是竖幅画面还是横幅画面，然后在这个空间中运用对比、节奏、平衡等因素，充分......

　   一幅优秀的色彩静物写生作品必然是有其独特色调倾向的，那种杂乱无章、各自为政、无调性的色彩作品是不会引起人们的美感的。 　　在一组静物中，我们如何感受或“找到”这种色调呢？色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向。在写生训练中，有时我们注视对象，感到色调的倾向不是很明显，这时......

　　色彩静物写生是目前我国各高等艺术院校美术专业入学考试的必考科目。它与素描及创作（设计）共同构成三块最为主要的专业的水平测试内容。那么，如何才能获取该科目考试的高分，自然成为每个考生非常关心的问题。 　　这里所说的如何获取色彩静物写生考试的高分，并不是提示考生如何去取巧，而是把色彩静物写生这一科目......